| 盛懋山水画《秋江待渡图》 | |
| 发表时间：2020-06-08 17:30:11 阅读次数：245 本文编辑：嘉兴少儿/幼儿艺术培训_嘉兴中小学培训_嘉兴草屋网 | |
|
2017年12月17日，在北京保利秋季拍卖会上，元代画家盛懋的《渔樵问答图》以586.5万元成交。他和嘉兴颇有渊源。 盛懋字子昭，祖籍杭州，其父亲盛洪甫迁居嘉兴魏塘，以卖画为生。盛懋幼承家学，早年曾得画家陈琳指点。陈琳不仅出身于绘画世家，父亲为南宋画院待诏，而且是元代著名书画家赵孟頫的学生，所以他在绘画技法上非常完备。盛懋深受他的影响，善画人物、山水、花鸟，风格近董源和赵孟頫，用笔较尖峭繁细，山石多用披麻皴和解索皴，设色明丽，画风精整。 盛懋曾和“元四家”之一的吴镇在嘉兴魏塘镇比邻而居，当时盛懋的名声更大，“四方以金帛求子昭画者甚众”，这让吴镇的妻子羡慕嫉妒恨。吴镇只说了一句“二十年后不复尔耳”。吴镇不是盲目自大，应是感受到了画风转变、文人画兴起的趋势。 《中国艺术史图典·绘画卷》一书将元代文人画的特点概括为四个方面：在取材上山水画盛行，人物画相对减少，花鸟画中的枯木竹石和梅兰题材流行，异常突出绘画作品的文学性；在师承上宗法唐、五代和北宋，强调要有“古意”和“士气”，摒弃南宋院体即所谓的“近体”；在创作思想上进一步发展了苏轼、米芾、文同等文人的绘画传统，主张“遗貌求神”，不强调形似逼真和刻意求工，而追求物象的内在神韵，同时重视主观意兴的抒发，这与宋画对自然景物的刻意求工形成了鲜明的对照；在笔墨上以简逸为胜，擅用水墨法，突出笔墨情趣，重视书法趣味，并将诗、书、画三者紧密结合。 元代中后期的著名画家黄公望、吴镇、王蒙、倪瓒等都是文人画家的典型代表，他们的绘画都具有上文提到的特点，是元代文人画的主流，开创了中国绘画新的审美和格局，对后世影响深远。这便是吴镇自信的原因，他知道自己终将在中国的绘画史上占有一席之地。很多一流的大家，在其生前就能预知自己在历史长河中的江湖地位。 职业画家盛懋与吴镇的区别不在绘画技巧，而在于突破世俗引领潮流的自觉意识。盛懋以卖画为生，很难避免世俗好恶，而吴镇是寄情山水的隐士，自带一种超凡脱俗的率真、旷达和野逸。 今天赏析盛懋的一幅著名山水画《秋江待渡图》。 《秋江待渡图》纸本，墨笔，纵112.5厘米，横46.3厘米，现藏故宫博物院。画的左上角有盛懋的题跋：至正辛卯岁三月十又六日，武唐盛懋子昭为卤白作秋江待渡。钤白文方印“盛懋”，朱文方印“子昭”。 根据盛子昭的题跋可知，此画作于至正辛卯岁三月十又六日，“至正辛卯岁”为元顺帝至正十一年辛卯（1351年），距今已有六百多年的历史。 画面是一河两岸式构图，近处草木繁茂，远处山峦起伏，中间澄江如练，芦雁惊飞，风吹树杪，一派清秋气氛。岸上一老儒携书童坐地等渡船，江中一扁舟载客而来。整幅画面，章法严谨、意境清幽。 《秋江待渡图》自创作完成至今六百年来，传承有序。画的上方有老圃、清乾隆皇帝、莹玉庵、会稽俞英、刘公叙和四明庄广义六人的题诗，还有“墨林过眼”、“乾隆鉴赏”、“乾隆御赏之宝”、“古希天子”、“石渠宝笈”、“三希堂精鉴玺”、“宜子孙”、“琴书堂”、“都尉耿信公书画之章”等印章。其中“墨林过眼”应为明代嘉兴大收藏家项元汴的印章，此画曾被项墨林收藏过。 画中六人的题诗都描写画中之景，比如会稽俞英所题为：“携琴何处客，坐石自盘桓。多士乘舟楫，群鸣振羽翱。澄江秋色净，古树翠阴团。料得归耕叟，幽栖叹遗安。”刘公叙所题为：“江上秋高白鹭飞，江头老树受风吹。天昏日落行舟少，正是归人待渡时。”四明庄广义题：“长江万里水悠悠，两岸芦花一色秋。有客松阴凝望久，浪花吹雨洒船头。”  |
|
| 作者: 高云玲 | |
| 上一篇：吴昌硕设色花卉四条屏赏析 | |
| 下一篇：罕见纪年珍品——青花瓷 |